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À bientôt
Après plus d’une vingtaine d’années sur les scènes du Québec et d’ailleurs, à raconter et déclamer ses créations, Isabelle St-Pierre passe de l’oral à l’écrit. Hôtel Matagami est son premier recueil de poésie, dans lequel on retrouve son regard cru et lucide, mais aussi sa sensibilité et son engagement.
Découpés en deux parties – Territoires et Violences – ses récits, issus de ses expériences, observations et réflexions, nous laissent entrevoir les travers de notre société et les mirages du rêve américain, entre petites et grandes histoire(s).
Par la recherche documentaire, ces récits hybrides et réalistes s’entremêlent à l’Histoire avec un grand H, sous le regard sensible de son autrice qui tend vers une réconciliation de l’intime à l’universel.
Comme autant de cartes postales de voyage à l’esthétique rugueuse et punk, Hôtel Matagami est une collection de poèmes contés et de récits de fragments de vie. Isabelle St-Pierre nous parle de petites histoires du quotidien, collectées ou observées, celles qu’on entrevoit sur les trottoirs ou sur la route, dans l’esprit du americana et du folk.
Isabelle St-Pierre fait entendre sa voix depuis plus de 20 ans - poésie, slam, conte - au Canada et en France.
Artiste engagée, elle a notamment dirigé le volet conte/slam de l’État d'urgence, camp de réfugiés (ATSA), où plus d’une vingtaine d’artistes donnaient la parole aux sans-abris. En janvier 2016, elle a également coproduit Paroles Fauves : vigile poétique contre la violence faite aux femmes autochtones. Depuis 2018, elle dirige la série des Cabarets Poésie All-Star, aux Dimanches du Conte, où on l’a consacrée Électron Libre de la saison 2022-2023.
La Quadrature
L’idée de former un groupe actif en conte contemporain habitait Nicolas Rochette depuis quelque temps déjà lorsqu’il décida de provoquer des rencontres avec Paul Bradley, Kevin Gravier et Céline Jantet qui allaient devenir les membres fondateurs de La Quadrature en 2013.
L'art de La Quadrature est le conte.
Aujourd'hui, La Quadrature crée, produit et diffuse des œuvres contées qui déjouent les attentes à l'égard de cet art de la parole. Ses projets sont à géométrie variable, souvent en espace non-conventionnel, et s’appuient sur une porosité des pratiques disciplinaires.
Le conte contemporain est abordé par une recherche formelle de la représentation du conte qui, souvent, influe sur les possibilités de relations avec le public. Pour que cela soit possible, les récits que crée ou s’approprie La Quadrature parlent de notre société actuelle et questionnent la notion même de récit à une époque où le déferlement des histoires se mesure à l’accumulation infinie des nouvelles sur nos murs Facebook.
Site Web
Ce ne sont pas des contes pour enfants, précise-t-elle d’entrée de jeu dans son introduction, mais des contes pour tous, des contes à rire, à réfléchir, à voyager. Ce n’est pas Fanfreluche qui raconte, a-t-elle insisté lorsqu’on préparait l’enregistrement. Tout de même, lorsqu’on ferme les yeux, à l’écoute de Kim, l’adulte que nous sommes devenus redevient l’enfant fasciné par les histoires, tout comme quand on écoutait Fanfreluche devant le petit écran en rentrant de l’école. Merci, Kim, de nous replonger si délicieusement dans le monde des contes.
Entre confidences singulières et mythes déboulonnés, Céline Jantet dévoile les multiples facettes de la maternité sans fausse pudeur, en donnant un bon crochet du droit dans les clichés limitants.
Véronique Bachand, artiste de la parole, revient sur ses douze dernières années de pratique et trame ici le récit de ses premières fois de poète néolesbienne et conteuse queer.
Du fleuve au fil et du phare aux filles, elle navigue ainsi
entre l’intime et la scène, offrant un récit sans pudeur de
ses traversées et cheminements.
Renée Robitaille nous invite à nous asseoir avec elle auprès de femmes de tous horizons pour les écouter raconter leur sexualité. Les récits puissants et lumineux qu’elle a recueillis révèlent à travers leurs singularités le féminin intime dans toute sa multiplicité. Pour le soigner. Pour le célébrer. Pour le transmettre.
Six conteurs contemporains nous proposent leurs récits parfois sombres, parfois trash, parfois drôles et attachants, prêts à assumer l’ambiguïté sans morale préfabriquée. Leur histoire se dessine grâce à un conte ancré dans la société autant que dans l’humanité, un conte qui peut, comme hier, faire une différence… demain.
Mardi. Un cinq et demi, à Montréal.
Une femme écrit sur commande, tentant de fixer les secondes, les personnages, les évènements qui semblent lui glisser entre les doigts.
Mercredi.
Jeudi.
À mesure qu’elle écrit, un fil se tisse entre vie intérieure et extérieure, comme une ligne à laquelle s’accrocher.
Vendredi…
Pour faire suite à ses Petits carnets du rien-pantoute publié à l’automne 2017, Marcel Sabourin persiste et signe 86 nouveaux textes poétiques, existentiels et humoristiques dans lequel il nous livre sa fabuleuse joie de vivre.